临帖，这个被历代书家反复研究探讨的传统话题，永远都不会过时，永远都伴随着每一位追求书法艺术者，给我们的书法作品带来空灵与生机，给书法爱好者以启迪。

　  临帖是学习前人书法的有效手段，它是通向创作自由的不可或缺的桥梁。只有在临帖这一阶段打下坚实基础，择取到前人创作的经验和精华，才有可能创作出“古不乖时，今不同弊”的好作品。大多数人虽然都知道临帖的必要性，但是对于临帖本身却未必有一个深刻的认识。下面就临帖的体会做一粗浅的论述。

    取法。临帖首先要求“取法乎上”，唐人有“取法乎上，仅得其中；取法乎中，仅得其下”的说法。什么是“上”呢？通常的理解是，经历史沉淀的历代经典作品。然而，即使历代经典作品，具体对每个学书者个人来讲也并不一定都是“上”，还是要有所选择的。我认为，这个所谓的“上”，因人因时而异，具有较大的不确定性，这要视各人的具体情况而定，对自己书法水平的提高有帮助的经典作品可视为“上”，反之则可视为“下”。这就关系到书之“道”，而非一般的“技”。

　　读帖。在临帖时要做到“七分读帖三分写”，也就是说，完全读懂看清方可上手。我个人认为，帖是研究分析出来的，这就要有一双慧眼，一颗善悟的心灵，以眼为笔，用心记忆。真正读懂古人起笔、运笔、收笔的提按使转过程，以及速度节奏的变化，收放开合的变化，墨色浓淡的变化，章法布局的安排等等。临帖时要感知古人的社会背景，当时的写作心态，在什么样的心态下，才能写出本帖的字样。要学会用古人的写字习惯技法、古法去写古人的法帖，决不能用自己的写字习惯来写古人的帖，只有把自己真正化进帖中，才能得到古帖的真实面貌，才能用古人的技法和古法来指导今后的创作。

    实临。在读帖的基础上面对范本上的字进行临写，实临的要求是临的字达到与范本上的字一样，力求分毫不差，形神兼备，不能走马观花，从头到尾写，象鸭子吃蜗牛，直接吞到肚里。我的方法是当临帖时，遇到一个字不好写就反复写，有时写几十遍，做到“察之者尚精，拟之者贵似”，（孙过庭《书谱》）这是一条不得不遵循的学书基本法则。在古代大家中采用实临方式的不乏其人，如王羲之临卫夫人、钟繇的字；颜真卿虽然没有临作传世，但透过现象看本质，其早期楷书作品《东方朔画赞》完全取法于晋代王羲之，显然具有深厚的实临功夫；相传米芾临帖可以达到以假乱真的程度，让人真假难辨，可以拿自己的临本与人家换真本，这没有实临的真本事是办不到的。

　　意临。待自己的水平达到了一定高度，即进入十分成熟的时期了，可以采用意临方式，但要讲究分寸，要与实临有机地结合。意临要有十分扎实的实临功夫作基础——意临可以看作是实临的升级，可以一次写三五个字、一行字等，找到古人创作时的气息和感觉，真正的意临在于似与不似、若即若离之间，其实是借助范本文字进行的一种创作，意临要有“度”的把握，作为平时经常性的日课，不能随心所欲、不着边际地搞“不像原帖的临摹也算是临摹”的意临，而应该以实临为主，意临为辅；功力好的可以以意临为主，实临为辅，要在采用意临方式的同时根据需要交替采用实临方式。

　　化境。临帖伴随着书家书法实践的全过程。必须强调的是，临帖是传统笔墨功力的积累方式，临帖不光是为了取法，同时也是为了练功力，所以临帖要临得深、临得透、临入骨，达到出神入化的境地，这才是临帖的真正意义。这如同学武术，光学会动作套路还远远不够，有些动作套路连幼儿园的孩子也能学会，要把功力深化到牵动四两拨千斤的境界才算真有功夫。这样还不行，还要将功夫修炼出个性来，另辟溪径，这样才能成为自己的独特功夫，从而才能克敌制胜。在这一点上，学书与学武的原理是相通的。
    总之，学书的过程就是临帖的过程，提高书法创作水平的过程也是临帖的过程。古人云：技进乎道。临帖临到化境的地步就是书法创作成功的开始。所以对每个书家来说，临帖具有极其重要的意义。